Orson Welles thường có nhiều ý tưởng tuyệt vời cho các bộ phim và dành hàng năm trời tại các studio khác nhau ở Hollywood, cố gắng khiến mọi người quan tâm, cố gắng thu hút đầu tư và cố gắng để có được kịch bản. Khi xử lý một số tiền khổng lồ vào việc làm phim, sẽ không có một mối quan hệ nào hữu ích – mọi thứ đều được thực hiện bởi một quản lý Nhưng nếu bạn không có kinh phí và bạn không có các mối quan hệ trong Hollywood nhưng bạn lại có ý tưởng tuyệt vời, các lựa chọn của bạn là gì? Chà, thời đại của phim ngắn đang quay trở lại. những phim ngắn xuất sắc đã tiếp cận khan giả thông qua các nền tảng như Youtube và Vimeo. Giờ chúng ta sẽ cùng tìm hiểu một số phim ngắn – một số thì kinh điển và đắt đỏ, một số thì kinh phí thấp và sức ảnh hưởng lớn, nhưng tất cả đều đem lại những bài học bổ ích về việc làm phim. 1. Georges Melies: A Trip to the Moon Đây được coi là một khoảnh khắc huy hoàng trong thời kỳ đầu của lịch sử làm phim – đạo diễn người Pháp Georges Melies bỏ ra một số tiền lớn để làm một bộ phim tầm 15 phút (tốc độ quay thay đổi dựa theo người chiếu) là phiên bản châm biếm của tác phẩm “From the Earth to the Moon” của Jules Verne – về một tên lửa phóng lên Mặt trăng, chở 6 nhà khoa học khám phá về những điều bí ẩn, đánh nhau với quái vật, ngắm nhìn những cảnh tượng đáng kinh ngạc, và khá giống như những gì chúng ta làm khi chơi các trò chơi giả tưởng ngày nay – mơ mộng về những điều sẽ xảy ra trong một chuyến thám hiểm vũ trụ. Cần xem vì: Melies đã thực hiện hàng trăm bộ phim, đây là bộ phim duy nhất bạn cần phải xem để có thể giành điểm tại trò chơi đố vui ở quán rượu. Giá trị của bộ phim nằm ở chỗ: không có câu chơi chữ nào được lên kịch bản trước và được ra đời một cách nhanh chóng. Họ đã sáng tạo ra một kiểu làm phim và cực kỳ tham vọng, tài năng, và cuối cùng, thành công. 2. Claude Lelouche: C’était un rendez-vous Claude Lelouche là một đạo diễn kỳ cựu đến từ Pháp. Bộ phim kinh điển của ông năm 1976 có tên C’était un rendez-vous chỉ có một POV quay trong 8 phút về một cuộc đua đầy nguy hiểm xuyên qua Paris vào 5:30 sáng – không đèn báo hiệu hay sự an toàn tính mạng nào liên quan khi người lái xe đang trên đường phóng đến nơi hẹn hò với một người phụ nữ tại Montmartre. Xem phim này, bạn sẽ phân vân rằng liệu không có ai bị giết. Claude tuyên bố rằng ông chỉ sắp xếp duy nhất một người trên đường để cảnh báo người lái xe nếu có người đi bộ trên đường. Ông cũng nói rằng đã đạt tới vận tốc 200mph khi quay phim, nhưng những người chuyên bới lông tìm vết trên Internet đã tỉ mỉ đo khoảng cách giữa các vật thể và ngã tư và cho biết rằng ông chưa bao giờ đi nhanh hơn 70 mph, vẫn nhanh quá mức trong thành phố. Cần xem vì: Xem nó rồi bạn sẽ có thể trò chuyện với những người đội mũ nồi đen và hút thuốc lá trong các bữa tiệc. Michael Jackson: Thriller MTV đã từng ở trên đỉnh danh vọng khi ông hoàng nhạc pop ra mắt album bán chạy nhất của mình, Thriller, không chỉ góp mặt trên các bảng xếp hạng nhạc pop, mà còn hoàn toàn thay đổi các video âm nhạc. Jackson đã thuê nhà làm phim kinh dị nổi tiếng John Landis để đạo diễn một bộ phim ngắn 13 phút cho ca khúc chủ đề, bày tỏ lòng tôn kính với những bộ phim kinh dị với sự góp mặt của người sói, những chiếc xe hơi cổ điển và thây ma nhảy múa. Cần xem vì: Điều quan trọng là nhận ra rằng bạn có thể phá vỡ các quy tắc và vượt qua những gì mà mọi người nghĩ là “tốt”, và điều này đôi khi đòi hỏi có ai đó nằm ngoài lĩnh vực của bạn để kết hợp những gì họ làm với những gì bạn làm. 3. Beyonce: Lemonade Cùng với album phòng thu thứ năm của mình, Beyonce đã phát hành một loạt phim ngắn dài 65 phút, là một trong những phần phim thành công nhất trong lịch sử. Cô đã hợp tác với một số người giỏi nhất ở Hollywood để tạo ra sản phẩm lần này. Một trong số các video, “Formation” đạo diễn bởi Melina Matsoukas, từng thắng giải Grammy cho video của năm. Cần xem vì: Không ai có thể bỏ qua một tác phẩm đột phá tiêu biểu trong các bộ phim ngắn hiện đại cả. 4. Ben Franklin & Anthony Melton: The Birch Birch bao gồm một số hiệu ứng hạng A, nhưng đồng thời bản thân nó là một câu chuyện được xây dựng tốt. Khi được hỏi về nó, Melton & Franklin đồng ý rằng kể một câu chuyện hay là một yếu tố cực kỳ quan trọng. “Câu chuyện là ưu tiên số một, sau đó mới đến kỹ xảo công nghệ. Hầu hết mọi người đều có một chiếc máy ảnh khá xịn trong túi của mình vì vậy không gì thời nay có thể ngăn cản họ. Công nghệ đã dân chủ hóa việc làm phim độc lập, đồng nghĩa rằng việc nắm bắt và phát tán với ngân sách rất thấp hoặc bằng không là điều dễ dàng.” Cần xem vì: Lối kể chuyện là trung tâm của bất kỳ sản phẩm thành công nào. 5. Sadie Benning Vào năm 1988, ở độ tuổi 15, Sadie Benning được cho một máy quay Fisher Price Pixelvision trị giá $200. chiếc máy quay được làm trong 1 năm và ghi lại cả âm thanh và hình ảnh trên một băng casette. Benning ngồi trong phòng của mình và thực hiện một loạt phim ngắn có sức ảnh hưởng lớn về việc trưởng thành, là người đồng tính và bị cô lập. Không có gì ngoài sự phẫn nộ thời niên thiếu và một khao khát cháy bỏng được kể chuyện. Sadie Benning đã tạo ra những bộ phim đơn giản bằng cách sử dụng những con búp bê, các ghi chú viết tay và các đồ dùng khác trong phòng của mình, những thứ khiến cho cô được giới nghệ thuật biết đến và phát triển sự nghiệp với sự tài trợ từ mọi tổ chức nghệ thuật lớn bấy giờ. Bạn có thể tìm bộ sưu tập các tác phẩm của cô trên Internet. Cần xem vì: Sadie Benning không có gì ngoài những bố cục. 6. Khi phim ngắn không chỉ là phim ngắn Rất nhiều phim ngắn được gọi là Proof of Concept - bằng chứng về khái niệm, là một cách để nói rằng “đây là ý tưởng của tôi, đây là cách tôi làm nó”. Trước khi video trở nên hay và ít tốn kém, các đạo diễn có thể thêu dệt các ý tưởng của mình trên áp phích quảng cáo phim, nhưng bây giờ, chỉ với một lượng nhỏ tiền vốn ban đầu và một nhóm tài năng, các đạo diễn có thể thể hiện nhiều hơn là nói. Nhưng điều đấy không nghĩa rằng một bộ phim ngắn luôn được mong chờ được làm lại thành một phiên bản dài hơn. Thường thì một bộ phim với concept hay sẽ thất bại khi nhà làm phim cố gắng kéo dài concept của mình thành một phiên bản dài 2 tiếng. Khi chúng ta không còn phụ thuộc vào chương trình truyền hình với cấu trúc các tập phim dễ đoán và có quảng cáo chen ngang, hãy xem xét bộ phim tiếp theo của mình dài một cách phù hợp hơn là cố gắng kéo dài nó. 7. Marcus Alqueres: The Flying Man Đây là điều làm tôi say mê khi lần đầu xem phim này - ý tưởng là một người dân phòng bay trên đường phố Los Angels, 24 giờ một ngày, thi thoảng giết người bằng cách túm họ lên và thả họ xuống đất từ độ cao không tưởng. Anh ấy có phải một anh hùng? Hay một kẻ phản diện? Ai biết được - nhưng chúng ta sẽ sớm biết thôi. Với 11 triệu lượt xem trên Youtube, ý tưởng của anh ta đã được Sony/Columbia lựa chọn để phát triển. Trong khi đó, đây là một phim ngắn thể loại scifi tuyệt vời. 8. Nick Park: The Wrong Trousers Vào năm 1993, The Wrong Trousers, một bộ phim đất sét stop-motion về một người đàn ông và con chó của mình (Wallace và Gromit) tự đẩy mình vào tầm ngăm với lối viết thông minh, những trò hề vui nhộn và những nhân vật đáng yêu. Dù kéo dài trong 30 phút và có vẻ khá dài cho một bộ phim ngắn, nó đã giành được giải Academy Award cùng năm cho Phim ngắn hoạt hình hay nhất. Cần xem vì: nó là một trong những bộ phim hài hước và đáng yêu nhất từng được thực hiện. 9. Michael Chance: Project Arbiter Đây là một Proof of concept năm 2014 về một bộ phim khoa học viễn tưởng của Michael Chance về một số lính đồng minh tình cờ thấy một phòng thí nghiệm của Đức và phát hiện ra một bộ đồ lính bọc thép siêu đẳng. Cần xem vì: Project Arbiter có chuyển động máy quay tuyệt vời và chất lượng làm phim Hollywood, cộng với cốt truyện còn hay hơn cả những bộ phim kinh phí lớn. 10. Frances Bodomo: Afronauts Năm 2015 tôi đã tổ chức một Liên hoan phim Kickstarter tại Philadelphia, nơi hàng loạt bộ phim được thực hiện thông qua trang web gây quỹ cộng đồng được chiếu. Một trong số các phim họ chiếu là bộ phim ngắn thể loại khoa học viễn tưởng của Frances Bodomo. Bộ phim được quay thật đẹp và cốt truyện rất hấp dẫn. Xem phim này khiến tôi nhớ lại những ngày đầu làm phim của mình, khi tôi xuất hiện tại nhà của ai đó, ngồi bệt trên sàn nhà và kiểm tra lại 12 đoạn phim ngắn và phát hiện ra những thứ được coi là bí mật, và những thiên tài ngồi trên những sàn nhà đó, trở thành một phần của cộng đồng, và tôi thực sự cảm thấy như một nhà làm phim vậy. Vào 2015 tổ chức Alfred P. Sloan đã trao cho Bodomo $100000 để tạo nên nét đặc trưng cho Afronauts. Cần xem vì: nó sẽ truyền cảm hứng cho bạn để làm nghệ thuật, không chỉ là phim.
