​

Tôi đã có được rất nhiều kinh nghiệm làm việc trên phim trường, ngồi cạnh đạo diễn, được trả tiền để dõi theo từng cử chỉ của họ (giống như công việc của một nhà giám sát kịch bản). Vì vậy, đây là một số lời khuyên của tôi về việc giúp bạn trở thành một đạo diễn giỏi hơn, 5 điều mà mỗi đạo diễn nên biết trước khi họ làm việc trên một trường phim...

1. Nắm được vị trí công việc của thành viên đội làm phim

Có thể có 10 thành viên đoàn làm phim trên phim trường, hoặc có thể có hàng trăm người. Tôi đã làm việc với các đạo diễn trong các bộ phim lớn và nhỏ, những người không biết sự khác biệt giữa các Best Boy và the Grip. Bạn có biết Giám sát Kịch bản làm gì trong phim trường không? Hoặc có lẽ một Spark là gì? Việc xem trên mạng và tìm hiểu những công việc của một người là không khó trước khi bạn thuê họ. Khi bạn đã làm việc qua vài bộ phim, bạn sẽ có thể đoán được vai trò công việc của tất cả mọi người là chỉ bằng cách quan sát họ.

2. Tìm hiểu xem mỗi cảnh quay thực tế mất bao lâu để ghi hình

Những đạo diễn chưa có kinh nghiệm luôn luôn đánh giá thấp thời gian ghi hình. Một nguyên tắc chính là "Tính trung bình trong mỗi bộ phim, mỗi ngày có thể ghi hình 4 trang kịch bản." Một bộ phim bom tấn Hollywood có thể ghi hình ít nhất là 2 cảnh mỗi ngày. Nếu bạn đặt kỳ vọng ghi hình hơn 4 trang một ngày, điều này vẫn khả thi nhưng nó phải được lập kế hoạch; và đạo diễn phải nắm được mỗi cảnh sẽ mất bao lâu để quay phim. Tất cả điều này gắn với kinh nghiệm.
(Một ngoại lệ cho quy tắc 4 trang một ngày có thể là khi quay hình về quá trình dựng phim. Ngoài ra, một số đạo diễn giàu kinh nghiệm thường biết những mẹo để có thể ghi hình nhiều hơn mà không cần kịch bản, ví dụ như -Kelly Reichardt, Harmony Korine).

3. Bạn phải truyền đạt về thời gian của truyện phim trước khi bắt đầu làm phim

​

Rất rất nhiều lần tôi đã làm việc với những đạo diễn có ý nghĩ rằng tất cả mọi người trong đoàn làm phim đều có tầm nhìn giống như họ. Chúng ta đều có trí tưởng tượng của riêng mình, giống như khi đọc một cuốn tiểu thuyết, mỗi người đọc có một tầm nhìn khác nhau về câu chuyện trong tâm trí của họ. Kịch bản sẽ giúp người đọc hiểu các chi tiết quan trọng trong phạm vi kịch bản mà mọi người nên biết. Một yếu tố quan trọng trong kịch bản mà các đạo diễn thường bỏ qua là thời gian câu chuyện.
Trong một đoàn mà tôi đã tham gia vào khâu trang điểm và phục trang với giả định rằng những câu chuyện trong kịch bản diễn ra trong hơn 2 tuần. Ngay đầu phim, nhân vật chính đã bị đánh đập nặng nề. Do đó, trang đểm cho ngày thứ hai của câu chuyện là các vết bầm và vết cắt để khớp với cuộc đánh nhau từ ngày hôm trước. Nhưng khi các diễn viên vào phim trường thì đạo diễn đứng dậy và bắt đầu hét lên: "Tại sao anh lại làm vết bầm tím trên một người đã đánh nhau cách đây 2 tháng!” đạo diễn cho rằng đội ngũ trang điểm đã phạm sai lầm; trong khi trên thực tế lỗi của đạo diễn là không nói rõ "2 tháng sau đó” trong kịch bản.
Đạo diễn phải nói chuyện với tất cả các trưởng bộ phận về thời gian của câu chuyện phim trước khi tiến hành quay. Cho dù đó là các cảnh quay hàng giờ hoặc một vài ngày, thì cũng hãy chắc chắn rằng mọi người đều có cùng một tầm nhìn chung về thời gian của câu chuyện giống như bạn.

4. Nắm được diễn viên và đội ngũ của bạn được trả bao nhiêu

​

Việc trả lương trong ngành công nghiệp điện ảnh là một vấn đề lớn. Có một quy tắc là 'Tôi được trả những thứ bạn được trả'. Người đạo diễn không biết gì là điều tồi tệ nhất. Nhiều đạo diễn mà tôi đã từng làm việc cũng không biết gì về những người khác được trả bao nhiêu để làm việc cho họ. Bất kể đó là do nhà sản xuất chịu trách nhiệm về tài chính, thì đạo diễn vẫn nên biết; họ là thuyền trưởng của cả con tàu. Bộ phim có xu hướng làm việc hiệu quả hơn và khó khăn hơn nếu liên quan đến tiền; và ít nhất là có thức ăn ngon trong bụng của mọi người. Hãy biết cách vận hành con tàu của bạn, bạn không thể thúc đẩy quá nhiều, vì khi mọi người không được trả tiền, họ sẽ bỏ lại bạn bị mắc kẹt.

5. Chúng tôi ở đây để giúp bạn

​

Các đạo diễn mới thường mắc nhiều sai lầm. Tốt thôi, khi bạn đang được phép, miễn là bạn có thể làm được và tiến bộ hơn. Một sai lầm tôi đã mắc phải, mà tất cả các đạo diễn có kinh nghiệm cũng mắc phải đó là luôn tin rằng mọi người đang cố gắng để ngăn chặn quá trình làm phim của mình.
Các đạo diễn mới thường khá hồi hộp, phấn khích và rất nhiệt tình. Thật tuyệt vời! Mặc dù họ luôn cố gắng để thấu hiểu - Nếu mọi người không muốn làm việc thêm 3 giờ sau một ca 12 tiếng thì đó không phải vì họ ngấm ngầm không thích bạn. Các nhà sản xuất không ngừng cản trở tầm nhìn của bạn bằng cách không cho phép bạn mua các cột trụ tốn kém bạn đột nhiên phải quay phim trong thiếu thốn. Hãy để nhà quay phim có thể quay được những cảnh quý báu mà họ muốn ngay cả khi nó không nằm trong tầm nhìn của bạn và có thể sẽ không chỉnh sửa thì nó vẫn có thể là cảnh quay đẹp. Hãy liên tục lắng nghe giám sát của bạn ngay cả khi bạn đang lố thời gian quay hình vào cuối ngày, điều này lại có thể cứu cho toàn bộ cảnh quay của bạn trong phòng biên tập. Đừng nói dối với đoàn làm phim của bạn; tin đồn lan truyền rất nhanh chóng tại trường phim, và các tin đồn luôn tồi tệ hơn những vấn đề thực sự. Và lắng nghe AD đầu tiên của bạn. Lắng nghe diễn viên. Cảm ơn các trợ lý khi đã nhớ cách pha trà của bạn, và hãy hỏi họ những điều họ mong muốn khi làm việc trong ngành công nghiệp phim ảnh một ngày nào đó.

Hãy cứ thư giãn nào. Chúng ta đều ở đây để làm cho cuộc sống của bạn dễ dàng hơn. Kiến thức đi kèm với kinh nghiệm. Một thời điểm nào đó, bạn sẽ nghĩ rằng bạn biết tất cả mọi thứ, bạn sẽ lướt qua các bộ phim với một nụ cười, lo lắng làm gì, nơi này là của bạn.

24hinh.vn dịch theo amyclarkefilms​