​

Cuộc đời của Picasso cho thấy rằng sống thật với ước mong của bạn không có nghĩa là hy sinh thành công. Ông chọn mấy những rủi ro to lớn trong nghệ thuật của mình, và nó đã không kết thúc sự nghiệp của ông – mà nó đã làm được điều lớn lao.

​

1. Soi rọi con đường riêng của bạn

Trong cuốn sách Picasso của mình, Gertrude Stein đã viết, "Để phức tạp mọi thứ theo một cách mới thì dễ dàng, nhưng để xem những thứ theo một cách mới thì thực sự là khó khăn, tất cả mọi thứ ngăn một thứ, sự thói quen, trường học, cuộc sống hàng ngày, lý do, nhu yếu phẩm của cuộc sống hàng ngày, lười biếng, tất cả mọi thứ ngăn một thứ..."

Người ta nói rằng mỗi năm có 50.000 bộ phim được thực hiện. Làm thế nào để bạn nổi bật khỏi sự thống nhất sản xuất hàng loạt phong phú đó? thứ được làm cho các nhà sáng tạo bởi các nhà sáng tạo: Hãy dấn thân trong sự nghiệp của bạn.

2. Việc "chôn cất người chết"

Picasso: "Mọi người cần được đánh thức. Cách họ xác định mọi thứ, bị tan vỡ. Những hình ảnh không thể chấp nhận nên được tạo ra. "

Picasso đánh động đến chết bằng những thứ gọi là định mức và những giáo điều của thẩm mỹ và nghệ thuật châu Âu, những thứ giam giữ nghệ sĩ và sự thiếu thốn tính nhân văn của văn hóa và vẻ đẹp cần thiết. Các nhà làm phim tại thời điểm này trong lịch sử vẫn đang trên bờ vực của một vấn đề tương tự, và một cơ hội tương tự.

3. Luôn luôn là một thời điểm tốt cho một thời kỳ Phục hưng

Thoát ra khỏi sự hủy diệt là sự sáng tạo hoang dại mà khốc liệt, đó là nghệ thuật thế kỷ 20, một phần của sự thay đổi văn hóa lớn hơn và đó là sự may mắn hiếm có khi là một phần trong đó. Chúng ta đang ở trên bờ vực của một thời kỳ Phục hưng. Tại sao phải buộc bản thân mình xuống với những thứ thoải mái và được biết đến khi bạn có thể tạo ra tương lai mà tất cả chúng ta đang chờ đợi?

​

Picasso nói vào năm 1956: "Tôi thấy rằng mọi thứ đã được thực hiện. Một khoảng nghỉ là điều cần thiết để tạo ra một cuộc cách mạng và bắt đầu từ đầu. Tôi đã đặt bản thân mình tiên phong trong phong trào mới mẻ này. Vấn đề là làm thế nào để đi xa hơn nữa, tránh các thực thể và mang nghệ thuật biểu hiện đến với thành quả. Tất cả điều này là cuộc chiến của tôi để phá vỡ quan điểm hai chiều."

4. Các liên đoàn nghệ thuật & kinh doanh

"Nghệ thuật không được thực hiện để trang trí căn phòng. Nó là một vũ khí tấn công và phòng thủ chống lại kẻ thù. "

Bởi trong tất cả các phương tiện tạo ra lợi nhuận, thì nghệ thuật và phim ảnh có rất nhiều tiềm năng. Ý tưởng cách mạng không thể bán được ư?. Lúc đầu, ông đã bị gạt ra như một người mất trí, nhưng ông vẫn tiếp tục đưa những ý tưởng sáng tạo đầy thách thức của mình lên bức vẽ và ra giá hàng trăm ngàn đô la cho chúng, và người ta trả tiền. Cuối cùng, ông có thể vẽ trên một khăn ăn trong một nhà hàng và bán nó cho hàng ngàn nơi ngay tại chỗ, và ông cùng với Van Gogh hiện đang nắm giữ kỷ lục về những bức tranh đắt nhất từng được bán.

Tình bạn, những vấn đề tình cảm, các đối tượng của bức chân dung, các người buôn bán nghệ thuật của ông, nơi ông sống, là tất cả bước chuyển cực kỳ thông minh và có tính toán, giúp đẩy quỹ đạo sự nghiệp của ông. Lướt qua tiểu sử và đời sống xã hội của ông cho thấy hiển nhiên về lý do ông trở nên nổi tiếng. Mọi khía cạnh của cuộc sống của bạn có thể được sử dụng để đẩy bạn tiến lên phía trước.

5. Thành công không có sự ngẫu nhiên

Picasso đã chế tạo ra một thương hiệu của riêng mình như là người nghệ sĩ xuất sắc, và đốt cháy nó vào tâm điểm của thế giới: đội một chiếc mũ nồi của Pháp, một chiếc áo sọc đen trắng, hút thuốc lá và lăng nhăng, đòi giá cả trên trời cho các bức tranh của mình... Những thứ quái quỷ đó được gắn với việc vẽ vời. Nhưng nó đưa ra một con người thú vị, có văn hóa, và gây tranh cãi, người đã trở thành một người nổi tiếng, và có những thành quả được săn đón nhiệt liệt.

​

Picasso nói: "Đó không phải là những gì các nghệ sĩ không được kể đến. Nhưng là những thứ thể hiện anh ta. Cezanne sẽ không bao giờ quan tâm đến tôi, nếu ông sống và nghĩ như Jacques-Emile Blance, ngay cả khi quả táo ông vẽ trở nên đẹp hơn gấp mười lần. Những gì chúng tôi quan tâm là sự lo lắng của Cezanne, giáo huấn của Cezanne, sự đau khổ của Van Gogh, những thứ ngắn gọn về vở kịch bên trong của con người. "

6. Thoát khỏi giới hạn của điều khả thi

Ồ, tôi đã đề cập đến việc làm việc ngu ngốc suốt 24/7/365 và dốc mọi khoảnh khắc của cuộc đời bạn vào những gì bạn yêu thích chưa? Như truyền thuyết kể rằng Picasso là một họa sĩ trẻ em lao động và cho ra một loạt các thành quả to lớn cho đến ngày trước khi ông qua đời ở tuổi 91.

"Mỗi đứa trẻ là một nghệ sĩ. Thách thức đối với các nghệ sĩ đó là vẫn luôn là một đứa trẻ."

Nhưng ông đã mất ba hoặc bốn thập kỷ làm việc chăm chỉ để thực sự vượt qua và trở nên nổi tiếng - đó là một khoảng thời gian dài bất thường, và hầu hết danh tiếng ông được hưởng khi ông đã già.

"Tôi luôn luôn làm những điều mà tôi không thể làm được, để tôi có thể học hỏi cách làm thế nào để làm điều đó."

7. Cuối cùng thì vẫn không có quy tắc

​

Picasso không chỉ mang đến những thứ quái đản. Ông đã phá vỡ mọi quy tắc có thể của truyền thống nghệ thuật châu Âu vĩ đại. Tại sao? Bởi vì ông có thể, và bởi vì ông cảm thấy như nó cần phải được thực hiện.

"Tôi chỉ cố gắng để đặt nhân loại to lớn nhất có thể vào trong các bức tranh của tôi. Nó chỉ hợp lệ nếu nó xúc phạm đến một số thần tượng của các hình nộm con người thông thường - họ chỉ cần nhìn vào bản thân gần hơn một chút trong gương. Một khuôn mặt thật sự là gì? Chúng ta đang có gì ở phía trước? Phía trong? Phía sau?"

"Tuổi trẻ không có tuổi".

Picasso là một những nghệ sĩ tài năng và thành công nhất của thế kỷ 20. Trên đây là một vài chi tiết về di sản của ông mà chúng ta có thể áp dụng cho cuộc sống của mình. Tôi sẽ dành lại những lời cuối cùng cho ông:

"Điều quan trọng là hãy làm những gì bạn muốn làm."

tham khảo Andre Schugt​