Phim được tạo thành bởi nhiều phần, từ kịch bản đến dựng phim, nhưng tất cả đều phải có cùng một mục tiêu quan trọng: là để phục vụ câu chuyện. Trường hợp cụ thể: kết quả làm việc của DP Wally Pfister trong phim The Dark Knight không chỉ đẹp mà nó cũng giúp kể câu chuyện trong phim về kẻ thông minh không nghe theo bất cứ ai, Joker, hắn tìm cách phá hủy người bảo vệ di sản của Gotham, Batman - tất cả chỉ để nhìn thế giới bùng cháy. Để làm sáng tỏ về cách quay phim có thể được sử dụng như một công cụ kể chuyện, Darious Britt giải thích rất nhiều kỹ thuật Pfister sử dụng trong phần thứ hai của bộ ba phim của Christopher Nolan trong video dưới đây: Video bao gồm rất nhiều các kỹ thuật camera khác nhau người ta có thể sử dụng để 1.) làm cho cảnh trông tuyệt vời, và 2.) kể những câu chuyện hay hơn, nhưng chúng ta hãy làm nổi bật một vài nguyên tắc cơ bản mà không chỉ đặc biệt đối với cách kể chuyện của The Dark Knight và có thể được sử dụng trong tác phẩm của riêng bạn. Làm nổi bật nhân vật của bạn với - ánh sáng Đây là lighting 101: sử dụng ánh sáng viền (Rim lighting) để tách nhân vật của bạn khỏi hậu cảnh. Nếu bạn không làm vậy, họ sẽ lẫn vào hậu cảnh, kết quả là tạo ra một hình ảnh khiến bạn không thể tập trung vào nhân vật một cách dễ dàng. Hãy để chuyển động camera truyền đạt cảm xúc Chuyển động của camera là một loại ngôn ngữ, và bạn có thể thay đổi tông của một cảnh đơn giản bằng cách thay đổi cách bạn di chuyển camera. Lấy ví dụ cảnh trên mái nhà Britt: camera quay vòng tròn xung quanh ba nhân vật khi họ tranh luận và cố gắng tìm ra một kế hoạch. Nguy cơ rất cao, và căng thẳng cũng lên cao. Lý thuyết về mỹ học cho chúng ta biết rằng năng lượng động học của camera di chuyển xung quanh các nhân vật đứng yên tạo ra một cảm giác bối rối, thậm chí là đáng ngờ. Khi nói một cái gì đó quan trọng, hãy đến gần Một lần nữa, lý thuyết về mỹ học nói rằng có một sự tương quan giữa kích thước của một đối tượng trong khung hình và tầm quan trọng của nó. Nói cách khác, những thứ lớn hơn có xu hướng quan trọng hơn, trong khi những thứ nhỏ thì không. Đó là lý do tại sao khi một nhân vật nói hoặc làm cái gì đó là rất quan trọng với câu chuyện, một DP sẽ thu nó theo trung cận cảnh hoặc cận cảnh - hoặc họ dolly lại - hoặc nếu họ đến từ những năm 60 hoặc 70 hoặc là Wes Anderson, thì họ sử dụng zoom nhanh (crash zoom) Hãy chú ý đến hướng mắt Được rồi, không giống như bạn nghĩ - giống như trong một Cảnh nghịch hướng (Shot/Reverse Shot). Tôi đang nói về việc này trong khi nói về hội thoại và cách bạn có thể giao tiếp qua lại hoặc thay đổi tông trong cuộc trò chuyện bằng cách đi ngang qua hướng mắt, hoặc hướng hành động. Bạn thấy việc này được chứng minh khi Britt giải thích hình ảnh mang tính sử thi "Phòng thẩm vấn". Vậy, đó là một vài kỹ thuật quay phim bạn có thể sử dụng để kể những câu chuyện hay hơn. Nếu bạn có lời khuyên nào dành cho việc kể chuyện với camera, hãy cho chúng tôi biết trong phần bình luận dưới đây. via: D4Darious bieen taapj 24hinh.vn
